据经济之声《天下财经》报道，1999年，全球音乐产业收入为380亿美元，2012年，这一产业的收入为165亿美元，虽然暴跌了一大半，但这却是十几年来首次出现的正增长，业界为此欢欣鼓舞，认为具有指标性意义。国内知名音乐人、恒大音乐董事总经理宋柯说，这说明数字音乐的增长已经覆盖了传统CD市场的下降，是一个好的信号。

宋柯：从数字音乐角度来看，在主流欧美市场，现在互联网已经不能再用盗版的概念来叙述这个市场了，因为国外互联网上基本形成了一种正版消费模式，不管是单曲下载还是流媒体视听，已经形成了成规模、成消费习惯的新兴音乐消费市场。

国际唱片业联盟执行长弗兰西斯-莫尔，乐观地把这次0.3%的增长看作是送给音乐产业转型的一份礼物，认为音乐产业已经“适应了网络世界，走上了复苏之路”。但业界仍然存在警告的声音：首先是占据音乐产业收入半壁江山的传统音乐市场，比如黑胶唱片、光碟等等，仍然在大幅萎缩；与此同时，数字音乐的盗版下载仍然是世界性难题，全球网络用户中，有三分之一依然经常下载盗版音乐。

反观中国音乐市场，这种情况恐怕更加普遍。资深音乐评论人张东介绍，这个增长0.3%的产业复苏数据跟国内唱片业“八竿子打不着”。

张东：国内一点复苏的迹象也看不到，过去是都归罪于盗版，现在主要问题集中在互联网版权上，麻烦就在这儿，互联网上收不着钱。但是演出市场还是比较好，用演出来养活唱片，未来3-5年不会超出这种模式。

在欧美国家，音乐人能够从互联网平台拿到70%的分成，这个分成比例甚至超过了传统唱片时代；而在国内，音乐人从互联网拿到的分成还不到10%。因此，目前国内音乐市场最大的阻碍就是版权问题，我国至今还没有建立起一套正常运转的付费音乐体系。

知名音乐人高晓松对国人“听音乐就是要免费”的认知习惯感到很无奈，他在自己的脱口秀节目《晓说》中调侃说，不能为了当艺术家就不考虑钱的问题。

高晓松：中国人认为什么东西拿钱买都是应该的，可是音乐大家觉得音乐还要花钱？凭什么花钱听音乐？但是音乐家也得生活吧，作家拿张纸就开始写了，我们这一个乐器就好几万，录音棚好几百万，我们怎么生活啊？大家就说，你们就是为了钱写音乐，你们就不是艺术家，我就没话说了。他们觉得作家挣钱天经地义，而音乐家没成瞎子阿炳就不错了。整个民族没有对音乐的尊重。

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